panorama escénico en sevilla_abril/mayo 2012

mi visión, la información en:

http://www.masteatro.com/panorama-escenico-en-sevilla-abril-mayo-2012

foto: angela saponara_

crítica TAÍ VIGINIA_manuel monteagudo_sala cero sevilla 19 abril

Un extracto de mi crítica. el resto en

http://www.masteatro.com/critica-de-tai-viginia

" ... Monteagudo diseña a su personaje, a nuestra señora del principio, desde la ternura; dosifica como estratega cómico los brotes humorísticos, los sintagmas populares a medio terminar, a medio cocer y hacen la delicia del respetable. El actor/creador intercala, fugaces aunque eléctricos, los matices descorazonados que destila la senectud. Me acuerdo hoy del “Augusto” del Teatro del Velador, de María Alfonsa Rosso dando hálito a la “puta libertaria“ de César López Llera. Una tríada entrañable, un tríptico revelador: la vejez desquiciada, la vejez vagabunda y la de Monteagudo: la vejez de toda la vida. Siempre rezuma algo de clown esta vejez que nos espera, por muy irreparable que su diente muerda, según Baudelaire. El personaje también se configura como habitante de este sur que tanta peripecia lingüística y fonética inventa, reinventa y deconstruye ..."

taller de teatro clásico_universidad de sevilla_r.i.p

http://www.facebook.com/pages/Festival-Internacional-de-Teatro-Cl%C3%A1sico-de-Almagro/114010788633922

... y sin temor al trabajo de mesa, al rigor en los ensayos, al amor a los clásicos; respeto a la trayectoria de los que pasaron y crearon lo que ellos se encontraron sin esfuerzo; el saber estar ante un público y en los camerinos; a saborear el verso como legado y defender la filología como uno de los más válidos y certeros instrumentos de un estudiante/actor en la Facultad de Filología. Por la carencia y el maltrato de todos estos principios por alguno/as de sus miembros-sálvese quien pueda-, abandoné en su día, tras diez años de pertenencia, el Taller de Teatro Clásico de la Universidad de Sevilla, creación única, humanista y escénica de D. Pablo Colón con el madrinazgo de Dña. Mercedes de los Reyes Peña.

Desde Avignon a Lille (Paris) pasando por Andalucía, hasta la fecha ningún grupo universitario hispalense lo ha superado en trayectoria, estudios, reconocimientos -por parte de lingüístas y filólogos, directores- representaciones, muestras y festivales de teatro.

A la espera de ser sorprendido. Y por supuesto, repetiría con todas las consecuencias. La balanza se inclina hacia lo mejor.

© y jugué a ser tu dios_monólogo_

Y JUGUÉ A SER TU DIOS

DAMA………………… 40 años aprox.

Presta atención:

Yo sabía desde el principio que no ibas a aprender mi idioma. Porque los hombres tristes no aprenden otras lenguas. Porque los hombres como tú, de ojos azules que tanto callan, no necesitan las palabras, y menos aun, las que usamos en estas tierras.

Yo siempre fui una extranjera para ti, y en cambio tú, el fruto de una casualidad. Y mi casualidad y los hombres tristes no son compatibles. Y si a eso se le suma un océano de por medio, el resultado no puede ser agradable.

Aunque pudo serlo. Claro que sí. Pero como eres un hombre triste que tanto calla, confirmaste mis presentimientos uno tras otro, mientras yo consumía tus señales negativas sin darme por enterada.

¿Aguanté entonces por caridad? ¿O tuve piedad de ti al confiar en la marca que traías en la frente, símbolo de tus territorios? No sé. Quizá aguanté por lo incansable que es una, o por querer dibujarme unos amaneceres que sólo pueden ser dibujados por Dios. Y mi error fue que jugué a ser tu dios al darme cuenta de que el tuyo te ignoraba. Y a mí, ¿quién me estaba ignorando?

Leve música tribal

Recuerdo la cita, extranjero, con tus palabras de menta y el aire del norte del mundo metido en tus ojos, mientras mis dedos temblaban y mi vientre en pie de guerra sufría gozoso por ser invadido; mientras yo, llena de gracia, era asediada y tú, sobre mí, tomando impulso, embistiendo, fiera y feroz. Y temblando entraste en mí y me llenaste, y borraste de mi vida mil pecados; y yo fui concebida para hacerte al fin mi prisionero.

En mis montañas los besos corren más salvajes que aquí en las tuyas, me decías. Y por ello convertí mis piernas en montes salvajes, y te quedaste dentro, sin rechistar, ávido de una condena; y el cielo bajó hasta mi frente, y lo rozaste; y el infierno subió hasta mi espalda, y no hubo duelo; y cielo e infierno se disputaron mi alma y tú se la entregaste, sin consultarme, y por ello te condeno, extranjero... Y tanto te conmovió esta invención mía, que me eliminaste.

Silencio

Yo lo sabía todo, pero tomé el papel de dios y dejé que culminaras tu procesión marchita. Y te dejé y me dejé llevar, pero al final, para tu sorpresa, reaccioné, y comencé a hablar mi propia lengua para entenderme a mí -que falta me hacía- ya que los hombres tristes como tú no merecen ser comprendidos.

Así que préstame de nuevo atención:

Hay que dejar que el momento fluya, extranjero, dejar que palpite en su gerundio hermoso. De nada sirve detenerse a comprobar. Nada de fijar este momento en un punto donde el dolor se acomode. Todo lamento, toda lágrima por adelantado, extranjero, es y será siempre un ancla mortal.

Música tribal in crescendo

foto: Benjamín Lozano_actor.

crítica EL MONTAPLATOS_animalario_teatro central sevilla 13 abril

un extracto de mi crítica. el resto en:

http://www.masteatro.com/critica-de-el-montaplatos

"... Exactamente a eso: a plástico. Ese es el olor de las piezas del Nobel Harold Pinter. Huelen a plástico. Ayer me lo enseñaron. Es un olor que todos ustedes pueden comprobar cada vez que abren una bolsa de basura para echar sus desperdicios. Quizá la primera impresión al abrirla sea pulcritud -lo es: en el lenguaje de Pinter: nada sobra, nada debe sobrar; puede ser volátil -lo que se representa existe sólo y cuando se representa: la bolsa tiene los días contados; también puede ser esencial -no podríamos vivir con lo que nos sobra dentro de casa: olería mal… Asépticamente, Pinter desparrama las miserias de dos seres sobre la escena -Ben+Gus- y Lima las recoge en una gran bolsa negra que es la caja escénica del Central hispalense: mejor no podía ser. Oleremos a plástico y nos sentaremos sobre él. El vínculo con la escena ya está planificado.

A destacar: la obertura. Participo de esa idea de empezar antes de tiempo: el público entra y va abandonando formalismos al tiempo que muestra su inquietud por tener que atravesar la escena de “El Montaplatos” -negra alfombra de plástico-, por la iluminación propia de un ring de boxeo..."

crítica CELESTINA, de atalaya_teatro lope de vega sevilla 12 abril

un extracto de mi crítica. el resto en:

http://www.masteatro.com/critica-de-celestina-la-tragicomedia

"... Atalaya sabe controlar la atmósfera que se ha de respirar en un escenario, sabe dejar caer la luz exacta en los gestos, en cada palmo de las tablas; Atalaya sabe lanzar sentencias, sabe también que el actor es más que un cuerpo al que no sólo se le suma voz y fuerza: el actor es alto signo teatral per se. Atalaya lleva décadas dejando la impronta de su saber hacer en cada texto que elige, toca y retoca; sabe que las palabras son algo más que meros fonemas hilados y las metamorfosea en carne de cañón para apuntar al público, su objetivo bendito. Ellos saben mucho del rito, de cómo la voz queda enriquecida por el canto y el hechizo de las entonaciones; sabe empastar: sencillamente, sabe. Ver Atalaya es lo mismo y no es lo mismo; es rizar el rizo o puede ser un volteo fantástico en el tiempo, una vuelta de tuerca o vuelta a empezar; ver Atalaya te vuelve a emparentar sin duda con sus artefactos anteriores y te vuelve a sorprender por ver cómo su artefactum en general se vuelve, en sus manos, inagotable, incombustible. Atalaya empuña a Shakespeare como enarbola a Valle o le baila las aguas al supuesto autor de esta noche, Fernando de Rojas..."

masteatro/sevilla_abril 2012

vuelvo/volvemos tras los nazarenos.

Empezamos el jueves 12 en el Lope de Vega con CELESTINA de ATALAYA.

El viernes 13 fue en el Central con EL MONTAPLATOS de ANIMALARIO.

Y el próximo jueves 19, en la SALA CERO con TAI VIRGINIA de Manuel Monteagudo.

Sevilla y su escena vuelve a ponerse en marcha.

te lo cuento/te lo contamos, en http://www.masteatro.com/

masteatro/madrid/barcelona_

Tras mi última crítica de LUCIA DI LAMMEMOOR en el Teatro de la Maestranza a final de marzo, masteatro/sevilla espera a que pasen los nazarenos. Mientras tanto, os dejo las críticas y videocríticas de mis compañeros en Madrid y Barcelona respectivamente:

http://www.masteatro.com/critica-de-incendis

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=VjRLBqo0lAA

Tras la Semana Santa tendremos, por citar, LA CELESTINA de ATALAYA en el Lope de Vega y EL MONTAPLATOS de ANIMALARIO en el Central, así como TAI VIRGINIA de Manuel Monteagudo en la Sala Cero y en La Fundición ELLA TAMPOCO de Teatro Anura.

Después vendrá otro break: la Feria.